1950年的《罗生门》把日本电影第一次推到世界面前。它在京都破败的罗生门下，让樵夫、和尚、捕快围坐在一起，讲述一桩武士被杀、妻子被辱的案子。每个人都说了一个版本，每个版本都对自己最有利，真相到底是什么，黑泽明到最后也没说破。
三个版本的同一件事
强盗多襄丸承认自己强奸了武士妻子，并在决斗中杀死武士。他说自己光明正大，是妻子要求他杀掉丈夫，他才出于武士道与丈夫大战二十三回合。妻子的版本却是：丈夫鄙夷的眼神让她崩溃，她昏过去后醒来发现丈夫已死。武士借女巫之口陈述的版本又不同：妻子背叛后逃走，他自己羞愧自尽。
樵夫作为第一个到达现场的人，证词却前后矛盾。他起初说什么都没看见，后来才承认自己偷走了那把名贵的短刀。黑泽明用三段互相矛盾的叙述，把”客观真相”这个概念一点点撕碎。
太阳、树林与雨
影片的视觉至今仍然惊人。阳光穿过茂密树林的斑驳光斑，被摄影师宫川一成拍成了光影的舞蹈；微风掀动妻子的衣袖，武士的长刀在土光下反光。每个人讲述时都回到那片树林，同样的动作却拍出完全不同的姿态。
罗生门下的场景却总是阴雨连绵。破败的城门下，几个人缩在角落躲雨，听着彼此的谎言。暴雨成了人性不可测的隐喻：你永远不知道下一刻它会浇出什么。
弃婴与最后的善意
故事的间隙，一个弃婴被人从城门横梁上抱下来。围观的乞丐偷走了孩子的衣服，樵夫上前阻止，却被乞丐揭穿：你自己不也偷了那把短刀？樵夫哑口无言。
雨停之后，樵夫决定抱走这个素未相识的弃婴。和尚惊讶地问他，你已经有六个孩子了，为什么还要养一个？樵夫说，人要对自己有信心。这句话在一堆谎言之后显得格外珍贵——它不是相信人性本善，而是哪怕看清了自私，仍选择做一点好事。
黑泽明用这个结尾告诉我们：真相可能永远在罗生门的迷雾里，但人依然可以选择不撒谎。
黑泽明拍这部片时在日本国内并不被看好，是西方人先把它捧上神坛。影片后来成为”罗生门效应”这个学术词的来源，用来形容多视角叙事中的不可靠。它不指望你找到真相，它只邀请你一起坐在罗生门下，听人把谎说完。
